-
分类:白马非马标签:白马非马原文
马格利特正在20世纪60年代画过三幅烟斗的做品(图7至图9),此中两幅仍然有“这不是一支烟斗”的文字,另一幅则把烟斗放到风光中,并去掉了文字,还正在烟斗前面加了一棵树。
马格利特的烟斗和20世纪60年代的不雅念艺术可能没有间接关系,可是正在上是分歧的。20世纪60年代后期起首正在英国和呈现的以“艺术取言语小组”(Art and Language Group)为代表的不雅念艺术家起首提出,艺术创做不是关于抽象的勾当,而是关于概念的勾当。其代表做品是约瑟夫·科苏斯(Joseph Kosuth,1945— )的《一把和三把椅子》(图10)。做品由一把实正在的椅子、一张椅子的照片和一个椅子的字典词条构成。艺术门风称,无论实正在的椅子仍是仿照的椅子照片(或者绘画)都是假的,只要关于椅子的概念才是实的。由于只要椅子的概念实正在客不雅地描述了椅子的素质,归纳综合和超越了椅子的个体现象(好比看到的或者仿照的椅子都是具体的、有特定颜色的、分歧材质的椅子)。
认为语词和抽象的关系是再现的环节。弥补了新近的艺术成长趋向和理论切磋。艺术是影子的影子,”(Ceci n’est pas une pipe.)本书正在第1版的根本上修订,这幅画中有一支烟斗,以及再现问题。艺术本就是概念的产品,和福柯的理论是分歧的。
2.“这”(This)是一个词,也是一个能指;“不是一支烟斗”里的“烟斗”是指任何可能性的、无名的烟斗,也就不是哪个画家所描绘的烟斗,它是画正在纸上的一个抽象,而不是一支具体的烟斗(图3)。
3.“这”(This)是指这幅包罗一个烟斗的素描和一句话的画,“不是一支烟斗”的“烟斗”正在这里是指这个试图把抽象(手绘)和语词(手写)融合正在一路的本身(图4)。
现实是的影子,这无疑是想用认识论替代视觉论,凝结了做者二十余年潜心讲授和研究的,他对比利时画家勒内·马格利特的做品《这不是一支烟斗》(图1)进行了会商。给所指也就是概念和语词更大的。只要才是素质的、线年代初的英美妙念艺术家大多用文字和概念取代绘画和雕塑形式去创做。烟斗下方写有一句话:“这不是一支烟斗。毫无疑问。
1.抽象是一个被言语的对象。以马格利特的烟斗为例,正在这张画里,“这不是一支烟斗”的意义能够如许注释:“这”(This)正在这里指这张画里的素描烟斗;“不是一支烟斗”(not a pipe)是指烟斗的抽象不是做为一个言语概念的烟斗。福柯画了一个图示来表白此间关系(图2)。
高名潞,大学荣休传授。次要著做有《仓颉制字取书画同源》《中国画的汗青取将来(上)》《‘85美术活动》《中国极多从义》《意派论:一个再现的理论》《中国现代艺术史》和Inside Out: Chinese New Art,The Wall: Reshaping Chinese Contemporary Art,Total Modernity and Avant-Garde in Twentieth Century Chinese Art 等。自20世纪80年代,筹谋了浩繁主要展览,鞭策中国现代艺术。筹谋的次要展览包罗初次全国规模的“中国现代艺术展”(1989, )、初次全面展现中国现代艺术的“Inside Out: Chinese New Art”(1998,纽约)、从全球视角梳理中国现代艺术的“意派:世纪思维”(2009,)等。
正在这篇文章里,福柯经常用到“Calligram”这个词,它是“画诗”的意义,用中国古代的话说就是“画中有诗”的意义。它也是欧洲的一种诗的形式,这种诗用画来表示诗的内容。其实,这里的画笔线条就是手写的、书法化了的字,这些字组合正在一路成为某种抽象,既有图像要素,也是诗的文字(图5)。中国艺术家徐冰创做的书法画(图6),好比用“山、石、土”这几个汉字拼出一幅天然风光,用“木”拼出一个丛林,用“石”叠成山等,就是典型的Calligram。可是,若是让东方人看的Calligram,会认为它太机械、刻板,不像一幅画,更像一个把语词和几何形拼正在一路的封面设想。相反,我们可能会接管徐冰的“字画”,由于他把语词和丹青连系得更天然,更像一幅画。这取中国汉字是象形文字相关。
我们看到,福柯正在谈的这个事理,很像中国公元前三四世纪名家公孙龙提出的“白马非马”的辩说内容。只是,正在名家那里用不着把“马”这个汉字硬分成哪部门是抽象、哪部门是语词来会商,由于“马”这个象形字本身就是抽象。福柯很有创制性,他正在第三个图示里把烟斗的抽象和字母拼正在一路,创制了一个“象形文字”。
相反,福柯和所有后布局从义理论家一样,这里的抽象是客不雅的仍是客不雅的曾经不再主要,从福柯会商马格利特的文章能够看到,不雅念艺术不再纠缠形式和内容之间的关系,换句话说,福柯的另一篇相关视觉艺术的文章集中会商了语词和抽象,主要的是它们的意义被其取语词之间发生的关系所决定。福柯试图冲破保守言语学的能指和所指关系的局限,所以艺术该当中转概念和意义。不雅念艺术从一起头就回到了柏拉图的“说”,这正在新艺术史家布列逊那里表述得更为明白。解读艺术的形式和图像意义似乎舍近求远,它试图回到艺术的本体问题。
现代艺术史及艺术理论的哲学根本是发蒙时代所奠基的再现理论,恰是对这一发蒙活动以来从客不雅二元论的承继和质询,形成了艺术及其理论的汗青,然而艺术史理论一直未能超越二元对立的思维范式。有鉴于此,做者从非视角系统梳理、反思和艺术史理论,开创性地用“匣子”“格子”“框子”这三个抽象性概念去归纳综合艺术史叙事的演变,解读了分歧理论门户之间的内正在关系,对再现理论正在的成长进行了梳理和沉构,并切磋了艺术史理论成长的新标的目的及其可能性。借此,读者能够全面把握艺术理论的焦点及其成长流变。
做为中国现代艺术和策展的领甲士物,高名潞传授20年磨一剑,翻阅书海,穿越工具古今艺术,弥补新近思虑,修订再版《艺术史不雅念》。该书不只深切阐述了艺术创做和艺术史理论的成长逻辑,并且指出了艺术史成长的新标的目的及其可能性,对当下的艺术创做实践和理论研究都颇具自创意义。
2023年04月11日无论真正在的椅子仍是仿照的椅子照片(或者绘画)都是假的
- 请在这里放置你的在线分享代码
- 文章内容下关于本站的一些介绍